离别之美——《再别康桥》的离别意象浅析

摘要：《再别康桥》是徐志摩在第三次欧旅的归途中所作的一首抒情诗，它深刻而深情地展现出了徐志摩对于康桥的依依惜别之情。诗人以“轻”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。

关键词：徐志摩；再别康桥；离别；意象

离别，总是容易触动人们心中脆弱的地方，容易激发人们心中的情感，特别是在非常擅长通过文字表达自己情感的诗人们手中。于是乎，离别诗成为了中国古代诗歌中非常独特的一道风景线。而《再别康桥》一诗中，现代诗人徐志摩所表现出来的离别之意又别有一番韵味，尤其是他在意象的选择上显得独具特色。

其一，从古至今，文人墨客所写的离别都哀怨沉重，而徐志摩却以轻快的言语来承载离别的悲痛。诗的开篇即是以云朵这一意象来让情绪较为轻松而洒脱，借以“云”的飘渺来体现自己表面上情感的飘逸和自如，但实际又以“云”的飘忽不定来暗示自己对康桥感情深重，此去不知还能否再见的无奈和忧虑。

其二，金柳这一意象的选择，更体现了作者对康桥的深深依恋之情。“柳”是我国无论古代现代亦或当代都存在的适用于离别的意象，既是取其“留”的谐音，表示对离别之人的挽留之情，也是借以其随手插入土壤就能存活的旺盛生命力来表现与离别之人的感情会依然长久之意。

柳是中国诗歌中传统的意象，历代诗人之所以钟爱它，一是取谐音“留”，即对别离的人的挽留之意;二是取一枝插入土壤就能生长的旺盛生命力之意。但徐志摩却拓展了它的意象，把它活化成了“新娘”：“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;波光里的艳影，在我的心头荡漾。”把柳比作夕阳中的新娘，形象逼真地写出了夕阳下柳树的美好姿态，也写出了诗人对康桥浓烈而温柔的爱。新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。中国古代有折柳赠别的习俗，例如：“词曲笛中闻折柳，何人不起故园情”，“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”，“昔我往矣，杨柳依依”。在本诗中诗人的这一幻影，既有对美好理想的追忆，也是对如歌青春的唤回;既是甜蜜爱情的再现，也是对过去爱情的怀念。作者重返康桥应该说是快乐并痛苦着的。快乐的是可以在康桥寻梦，寻找青春、理想、爱情之梦，“撑一支长篙”，到康河中“寻梦”，寻到了满满的“一船星辉”，“在星辉斑斓里放歌”，这是何等畅快，何等惬意!

总之：本诗的意象选择，是值得每一位读者细细品味的，这种经诗人运思而成的寓意深刻的形象，既深深地打动了诗人，又让读者为之拍案叫绝。

诗中最具代表性的意象是水，水清如明镜，包容着水上的一切：“那河畔的金柳”成了“波光里的艳影”，荡漾在诗人心头，也荡漾在读者心头，榆阴下的潭水，“沉淀着彩虹似的梦”，只有心清如水，才写得出如此清澈美妙的句子;水流似春风，没有深情的水的抚摸，“软泥上的青荇”怎会“油油的在水底招摇”?因为这水的多情抚慰，诗人竟然“甘心做一条水草”!诗人对康桥的情确如水一样清澈!

意象赏析二：

第一节，连用三个"轻轻的"，向西天的云彩招手作别，给全诗定下抒情基调既有难舍难离的真情，又有淡淡的无奈与感伤。

第二节，写了岸边的柳树，"金柳"是夕阳下的柳树的生动色彩的描绘，它秀美婀娜，好像"新娘"，既喻出其形态的美好，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情。谁能够舍得离开美丽的新婚呢?"艳影""荡漾"在"我的心头"，物我合一，情景交融。

第三节，写了康河的水草，绿油油的水草在水波中招摇，惬意平静。并有向诗人打招呼之意。"我甘心做一条水草"，不仅物我合一，而且表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远留在康河，"生于斯，长于斯"。

第四节，写榆树下的清潭，清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，浮藻间好像沉淀着彩虹做的梦境。融情入景，将人带入梦一般的意境中。

第五节，诗人的感情达到了高潮。在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离开，撑着长篙去寻找那"彩虹"似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地想要"放歌"，快乐的情绪达到了顶点。

第六节，物极必反，乐极生悲，诗人由幻想回到现实，情绪低落下来。于是不能"放歌"，只能"悄悄"吹起离别的伤感的笙萧，诗境恢复寂然。连夏虫好像也体会到了离别之情，保持沉默。"沉默是今晚的康桥"，充满了无法化解的离愁别绪，将诗人沉思默想的心境推到了极致。

第七节，与开头呼应。诗人是那样不舍得离去，却"不带走一片云彩"，不愿惊动心爱的康桥，不舍得让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋。同时也有一种洒脱的韵味。