《现代之路——法国现当代绘画艺术展暨<陈像·蜕变>摄影展》观后感

慢生活的成都从来就不缺少艺术气息和想象。一个城市总会以多姿多彩的形式展现它的魅力，而这次参观《现代之路——法国现当代绘画艺术展暨<陈像·蜕变>摄影展》也让人耳目一新，莫奈的《睡莲》也是我首次观看。这场展览不仅有莫奈的《睡莲》，还有传奇大师毕加索，还有库尔贝、马蒂斯、伊夫·唐吉、杜布菲、苏拉热等等法国现当代艺术大家，更有法国现代著名摄影师瓦莱丽·蓓琳的摄影作品，展出了法国圣艾蒂安大都会现当代艺术博物馆的51幅画作，涵盖印象主义、象征主义、立体主义、超现实主义和抽象主义等不同类型的作品，呈现自19世纪开始的法国绘画沿革和历史，确实是一场具有意义的展览。

记得看过一副印象派的画，乍眼一看画面是静止的，但朋友说每次看它，就像看到它的流动。而我却一直看不明白，分明就是静止不动的，他说你看，色块组合而成的碧绿，就像被风吹得一块儿打架，还可以看见色彩组成的风的流动，云的飘散，人在慢慢前进。我再仔细体会一番，这次就觉得人在走，云在动，我还能感觉到鼻息有风吹过。后来又看到这幅画，同一副画和之前看到的感觉不一样了。朋友说，印象派是唯心主义，每次看的思想心境不一样，画所表现出来的自然不一样。

据说莫奈的晚年远离了巴黎的喧闹，归隐于世，紧握着着睡莲带给他的巨大兴趣，专心探究睡莲在每个时间段，每种自然景况下发生的各种变化，以专业的艺术家画笔给予睡莲一个个活过来的灵魂，让睡莲跃然于纸上。莫奈早期的画，受库尔贝的影响，不断努力完善自己，同时比较注重色调差异的研究和明暗对比这一方面，他的作品名字第一次成为绘画史上的一种主义的代表：印象主义。印象主义《日出·印象》加深了我对莫奈的印象，而在《睡莲》的观赏里，更有挥之不去的喜爱和想象挂上心头。那一刻我明白，《睡莲》成为了对我很有影响的绘画艺术作品，它的颜色让我赏心悦目，而画面里忽隐忽现的梦幻和动态美，正是生命里最有诗意最生动的状态。我喜欢用直觉去领悟一幅画，就比如人与人之间的第一印象，直觉也好，第一印象也罢，是不断提升的，它需要阅历、经历和文化底蕴来完善自己，让自己更懂画。

我学的中文，文学给我梦想，艺术当然也可以，在我的观念里，《睡莲》无声地显示着生命方式，它们任由的卧在水上，好像五彩斑斓色彩梦幻的精灵，在不同光线下、不同水流笔触中呈现出不一样的感官体验。莫奈用艺术家的专业眼光和手法将画中的阳光、色彩、旋律融合在一起，述说着不为人知的画家的意境。睡莲栖身池塘，池塘里的水让睡莲熠熠生辉，独具魅力，也仿佛具有最奇妙的变幻，池塘是睡莲的宝座。莫奈无愧为水的画家，他将光、水、风融入水中，任凭水色变化多端，散发出无穷无尽的魅力，象征我们的心灵和思想是不是迸发的花火，动静结合，妙趣横生。英国诗人济慈评价莫奈“这里躺着的是一个姓名写在水上的人”，司汤达的墓志铭上爷曾经写着“活过、写过、爱过”六个字，而漂浮在水上的《睡莲》则是将文学、艺术和生活融为一朵精致的睡莲；它还启示我们不论做什么，怎么做，都应该如同睡莲一样，做最好的自己，时时刻刻。

就好像睡莲蕴藏着迷人的艺术魅力，莫奈在最后艺术生涯中，几近看不见东西，也没有了画家应该具有的色彩敏感，但他却无法忘却睡莲，睡莲的颜色深入其心，怎么也忘不了。熟悉的不能再熟悉的睡莲，飘逸的蓝线条和蓝色块，凝聚着莫奈一生的艺术心血，在《睡莲》中尽情阐述着莫奈的一生。这次的展虽然没能见到他的干草堆、教堂、花园还有他的大幅睡莲等著名作品，有些许遗憾。但见到真迹了，总的来说也算是一种慰藉。最后再多说几句，这次画展真心不错，非常具有艺术氛围，尤其在晚上去再看展更加有意境，虽然不能拍照，但是也不乏是一种难忘的艺术熏陶。