巴洛克与洛可可艺术

巴洛克与洛可可

巴洛克与洛可可皆为欧洲文化的典型艺术风格。

巴洛克，又称路易十四风格，这个词作为一种艺术称谓，是16世纪下半叶在意大利发起的，在17世纪的欧洲普遍盛行，是背离了文艺复兴精神的一种艺术形式。古典主义者认为巴洛克是一种堕落的艺术形式，到了后来，才对巴洛克艺术又了一个较为公正的评价。

洛可可，是18世纪产生于法国，遍及欧洲的一种艺术形式，盛行于路易十五统治时期，又称为“路易十五式”该艺术形式具有轻快、精致、细腻、繁复的特点。

文化是政治经济的集中体现。巴洛克与洛可可这两种艺术形式，也能够反应当时欧洲的政治、经济水平。

从巴洛克的产生来看，首先，巴洛克艺术风格的出现与罗马天主教教廷推行的饭宗教改革的改革运动直接联系在一起。在宗教改革中，天主教为了反新教，逐渐认识到了艺术的巨大感染力，天主教甚至将艺术视为一种能够传播信仰的手段和方式。巴洛克艺术的作品出现在最初的教堂中，因此我们不难推测，巴洛克艺术是一种传播天主教的手段与方式。这也就能够解释为什么说巴洛克艺术是一种背离了文艺复兴精神的一种艺术形式了。文艺复兴的核心是人文主义精神，然而人文主义精神的核心是提出以人为核心而非以神为核心，肯定人的价值和尊严。而巴洛克艺术带有强烈的宗教色彩，因此他是背离文艺复兴精神的一种艺术形式。

其次巴洛克的产生是对16世纪样式主义的反对和摈弃。样式主义过于强调技巧，过于强调样式，作品缺乏激情和新的艺术表现力，而巴洛克艺术的出现改变了刻板的艺术样式。

巴洛克艺术风格没有统一的艺术标准，它在不同国家不同的艺术领域都有不同的表现形式，但总体来看，它代表了对绚丽、激情、宏伟、豪华、运动的热爱，是艺术由严肃到轻松的一种交替。由此，可以看出，巴洛克产生时代，天主教会正受到新教强烈的冲击，同时也能从侧面反映出资产阶级力量的壮大，资本主义经济的发展。

巴洛克作为一种艺术风格在建筑、雕塑、绘画、音乐、文学领域中成为一种主流。巴洛克建筑最显著的特点是外形自由，追求动感。巴洛克建筑最典型的实例是由波洛米尼设计的罗马圣卡罗教堂。教堂的殿堂平面近似椭圆形，周围有一些不规则的小祈祷室，此外还有生活庭院。殿堂平面与天花装饰强调曲线动态，立面山花断开，檐部水平弯曲，墙面凹凸度大，装饰丰富，有强烈的光影效果。巴洛克艺术将原本罗马人文主义的文艺复兴建筑，添上了新的华丽、夸张及雕刻风气。巴洛克建筑，一方面有着强烈的情绪感染力和震撼力，另一方面引人注目、炫耀教会的财富和势力。

洛可可建筑出现去18世纪的翻过，自15世纪末，以封建地主制为经济基础，封建君主专制初步建立。封建国家、封建贵族都需要商品经济，因而在一定程度上利用和保护资本主义生产，兴盛于17世纪末的法国古典主义逐渐势微，洛可可艺术风格逐渐兴起

洛可可的主要特征为轻快、华丽、精致、细腻、繁琐、纤弱、柔和，追求轻盈纤细的秀雅美。洛可可艺术风格最早出现在装饰艺术和室内设计中，作为一种艺术风格，洛可可最初体现在建筑装饰上，初期主要使陈设的家具具有弓形的表面和飘动的彼此相连的线条，在墙壁与天花板的装饰上采用了弯曲的线条图案，后来运用在雕刻造型、绘画、工艺等艺术领域，采用想入非非的曲、类似贝壳的装饰图案。

洛可可艺术风格可以说是对巴洛克艺术风格的继承与发展。巴洛克与洛可可这两种艺术风格都追求奢华、虚而不实的装修，讲究极度的形式完美。然而，风格上两者也稍有不同。洛可可风格与巴洛克风格的显著差别是小巧、精致、甜美而优雅，线条纤细，多用贝壳曲线；巴洛克艺术风格追去宏伟、绚丽、奢华。在象征手法上，洛可可象征的是王权，是富宗教与贵族之威严的象征，洛可可致力于各人快乐的寻求，更加彻底现实化的；而巴洛克的象征的是宗教神权，是天主教的象征，是虚幻的、飘渺的。